大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于关于染织的诗词的问题，于是小编就整理了2个相关介绍关于染织的诗词的解答，让我们一起看看吧。
丝绸起源于中国，棉布起源于印度，汉服是用丝绸做的吗？
我是萨沙，我来回答。
汉服并不是特指汉代的汉人服饰，而是泛指中国古代汉人穿过的所有服饰。
首先要搞清楚这个基本概念，然而再谈别的。
因为任何一个民族的服饰都是多种多样，复杂无比的，更别说中国这样有着5000年历史的古国。
有些人非要将汉服设定为汉代汉人的服饰，将其他所有服饰不当做汉服，还给与讥笑，属于无理取闹、胡说八道。
所以汉服不存在使用丝绸做的还是棉布做的，因为什么材料都有。
中国历史上的汉服材料，包括无数种，大体是：金缕、锦、罗、绫、绢、䌷、纻丝、缣、绮、纚、纱、帛、布、棉、麻等等。
这些材料是分等级的。
比如]织金、锦、罗、绫是最昂贵奢华的，尤其绫罗锦绣是一种美观又昂贵的丝绸制品，从古至今都是富贵荣华的象征，只有富人才有实力穿着。
中国历史上著名的丝绸制品其实非常多，比如我们大家都知道的、鲁缟，还有诸如吴绫、越罗、楚绢、蜀锦等等。
答：是的。汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服。汉服是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以华夏文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系。
汉服是中国“衣冠上国、”“礼仪之邦、”“锦绣中华、”“赛里斯国”（意为：丝国的人）的体现，承载了汉族的染织綉等杰出的工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。马王堆汉墓出土记载了汉服的礼仪制度和饰品。汉服还对亚洲各国部分民族服饰均有推动、借鉴意义。丝绸是中国的特产，中国古代劳动人民发明并大规模生产丝绸制品，更开启了世界历史上第一次东西方大规模的商贸交流，史称丝绸之路。
从西汉起，中国的丝绸不断大批地运往国外，成为世界闻名的产品。那时中国到西方去的大路，被欧洲人称为“丝绸之路、”中国也被称为“丝国。”中国是丝绸的故乡，丝绸是中华文明的重要特征之一。帝王用丝绸彰显其权威，百官用丝绸标识其等级，文人写下咏叹丝绸的诗词，画家在丝绸制成的绢帛上挥毫泼墨，老百姓向各路蚕神祭祀，祈求蚕丝丰产；而朝廷则下达课劝蚕桑的政令，并以此来评价地方官的政绩。
总之丝绸促进了纺织业的发展，促进了汉语言文学的发展，促进了民俗文化的𧗠生，促进了工艺美术的发展，促进了世界文化的交流融合。丝绸是中国的宝贵财富，是联系各国人民文化交流的重要纽带。祝中国丝绸永放光彩！行在路上缄。丨
何为汉服？现在很多汉服圈里自己都不明白，最早是汉代服饰，后来又将唐服、宋服、明服都算入了汉服之列。
现在所谓的汉服更是华丽无比，它们算是汉服吗？个人来看，这些根本就不是什么汉服，更不是什么所谓传统服饰，不过一些商家炒作的噱头。
为什么这么说？在古代中国仕服与人一样有着严格的等级之分，皇权与官员，官员与士绅，士绅与贫民，贫民与贱民，服饰不同，款式更是差别很大，绫罗绸缎不是平民能穿得起的，宋代的张俞 在他的《蚕妇》写到：昨日到城廓，归来泪满巾，遍身罗绮者，不是养蚕人。绫罗绸缎更不是贫民百姓可以穿的，否则是要受到刑罚的。
史书中所载的“白衣”、“乌衣”便是身份地位较低的人所着服饰。因为白色和黑色最为简单，无法代表显贵的身份。“白衣”指的是没有官职的平民，也指未考取功名的读书人；“乌衣”通常指的是地位较低的胥吏所穿的黑服。
在古代，贫民百姓是没有资格穿绫罗绸缎的，只能穿粗布麻衣，皇室宗亲、达官显贵可以身着锦帛，所以说，古代的没身份、没地位的黎民百姓只能穿粗布麻衣，因而，古代的平民百姓又被称为“布衣”，而平民更是不能在衣服上锦绣的，只能穿素衣。
墨悲丝染说的就是墨子为白丝被染黑而悲哀，诗经中也有素以为绚兮，素指的就是白色丝织物。棉花是南北朝是传入中国的，大量使用是在明朝，所以呢，汉服不可能用棉花，只能是丝织物。
你想多了，普通人有几个穿得起丝绸。
你没发现古代发军饷，发给官员的都是丝绸布匹么，那就是等价的黄金啊。
丝绸只有贵族才穿得起，身份差一点的贵族还没资格呀。
古代中国人是崇尚简的，知识分子一般不会穿，也没几个穿得起，老百姓传出去，就像移动的提款机，你找抢呢。。。
只有唐宋以后才下行的吧，这种好东西你不去换外汇，亏大了。
古人最了不起的就是把泥巴做成瓷器，卖天价给老外，把丝绸茶叶这种高级货，让那些阿三阿四的打得头破血流。
现在老外把沙子做成芯片，赚到手抽筋，我觉得一个道理吧。
艺术离开了文化，还叫不叫艺术？
艺术与文化就像一个事物的两面，离开了任何一面，另一面就不复存在了。
按照我的理解，任何一种艺术形式，一旦没有了文化的内涵，其存在的根基也就失去了。
美国有一位艺术理论的研究学者，曾经做了一个实验项目，就是向4岁的小孩提出什么是艺术的问题，结果所有的小孩都不懂的艺术是神马。
也就是说，在小孩子没有接受更多的语言、文字、艺术之类的文化知识的教育与训练之前，人对艺术是无法理解与认知的，这也反过来说，只有拥有了文化，才可以弄懂艺术中的文化内涵。
可以肯定地说，艺术诞生的最初，就一定被赋予了文化内涵。
在远古时期的祭祀活动中，被刻画在岩壁上的壁画，其文化内涵必然与祭祀的内容相关，只有懂得祭祀内容的人，才看得懂壁画中的内容，才明白这是艺术，而不是涂鸦。
在文艺复兴时期的油画艺术中，资产阶级借助艺术家的作品，宣扬的是自由的思想和人文主义。
到了现代，艺术作品的选题，选材，寓意，社会背景等等，都会被考量进作品当中，艺术与文化的关系在作品中尤其明显，艺术批评也会从文化的角度予以解读。
实际上，人们通过研究发现，不同的文化土壤，会产生不同的艺术形式，这一点，已经被反复地验证过。
最明显的就是，欧洲的地域文化诞生的是油画艺术，东方中国诞生的是毛笔宣纸与国画。
文化与艺术是不可分割的，艺术离开文化的修养的作品，只谈得上一件工艺品，不是艺术品。一位从事几十年手工活的工作者，以亲身感受到缺乏文化的遗憾，有文化的艺术才有生命、才有灵气。博览群书，精通一艺。从微见不凡，从生活中发现艺术。学问来自勤学多问，自然而然增长文化见识，运用在艺术创作中。艺术是文化的体现，文化融进艺术而充满生机。一座雄伟的大桥建成，首先要有精湛的文化人设计师，然后才有群策群力的建筑参与者共同完成宏观的艺术大作！文化与艺术是如此相成相辅，文化人用脑力劳动来证明人生价值，千千万万体力劳动者可以把艺术从纸本变成实体。从事绘画的人也把大自然的物体搬上画面。这就是文化与艺术的相联。
文艺=文化+艺术，文化是底蕴，艺术是表象，二者相生相克相互相成，文化底蕴艺术的味，没有文化的艺术低俗乏味，艺术表象文化的品，没有艺术的文化枯燥僵硬，文化的精髓是“道法自然 节欲维和”。
艺术离开文化，是艺术，是通俗的艺术。不是结晶的艺术。
文化是人们在生活中，磨练出来的智慧，它又为生活服务。
任何事情，先有文化，后成艺术，至到艺术结晶。
完美的艺术是生活中，最朴实，完美的真实写照！
艺术离不开文化，文化是艺术的载体与生活情感多方面交织覆盖融合，它从来不会单立独行。
艺术在文化沉淀中迸发，文学诗词歌赋，来自生活中寻求提炼后汇合，用人文的情怀谱写用别样的形式，向人们传递文化思想，深入人心覆盖面广。
绘画先立意诠释画面呈现的文化内涵。绘画将生活中客观事物的真相美化，加工和改造使其形式艺术化，美美与共是事物唯美的升华。艺术是最容易接近真理的美丽谎言，它走入心底占据身心。
很多脍炙人口的音乐歌曲情怀宽广，用文化酝酿的成效做方位指引，才如此引人入胜！
文化是艺术的根源不可或缺。反响很好的影视作品，用强有力的文化背影渲染，最终大家同赏共悦！
文化和艺术不分家相辅相成，你中有我我中有你，有着千丝万缕的关系，它只是有雅俗之分做到雅俗共赏自然最好。梵高印象画派、徐渭写意画的鼻祖、超前艺术生前得不到认可一生清苦，他们个人的思想迟早谜底揭晓正解，惊艳四座从而赢来美誉。众人喜欢的和艺术家都认可的是精品艺术。离开了文化的艺术，空心空洞没灵魂无主题。三观跑歪不入流扰乱视听的伪艺术被唾弃，是艺术的大敌。
我画了个知了，来为大家的美文唱赞歌。
传几张雅俗共赏很悦目的字画。书漫007记录生活分享学习，用心书写体验感悟。
谢谢！
我们通常看到文化和艺术是一句并列组合词，如文化艺术、文艺等，很容易让人把文化和艺术混为一谈，其实，文化和艺术还是有区别的。
文化是什么？文化的定义是相对于物质和经济的一切精神活动。艺术是什么？艺术的定义是经过提炼加工的文化表现形式。通俗地说，文化包含着艺术，艺术是文化的精华。由此可见，艺术离不开文化。
从古至今，从中到外，艺术从来都是伴随着文化的发展而发展的。比如说，文字是文化，书法是艺术，而书法是建立在文字的文化基础上产生的，书法是更高层次的文化。再比如说，欧洲文艺复兴运动，首先是产生了催生文艺复兴的文化氛围，然后有了艺术的应运而生蓬勃发展。法国为什么在十九世纪出现了艺术创作高潮期，因为这一时期它的文化发展环境宽松，各种文化思潮活跃，极大影响和带动了艺术的发展。
文化是艺术的支撑，文化是艺术的内涵。没有文化含量的艺术不能称之为艺术，离开了文化或游离于文化之外的艺术只能说是“头重脚轻根底浅，嘴尖皮厚腹中空”，是没有生命力的，是长久不了的。
到此，以上就是小编对于关于染织的诗词的问题就介绍到这了，希望介绍关于关于染织的诗词的2点解答对大家有用。