大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于染织设计相关论文的问题，于是小编就整理了2个相关介绍染织设计相关论文的解答，让我们一起看看吧。
关于现代设计艺术形态分类从哪些方面考虑？
现代艺术设计多种多样，分为:平面设计、环境艺术设计、服装设计、染织设计、工业设计等等。艺术形态分类则以平面类和非平面类来考虑，平面类又包含网页设计、摄影、海报、广告装潢等，而非平面类则包含工业设计、室内设计、园林设计等。因此，在很多综合性大学里开设的艺术设计专业只分为平面设计和环境艺术设计，这两个专业就已经囊括很多专业，平面要学摄影、学做网页、学ps、学广告，环境艺术设计要学室内、学景观,学起来比较宽泛，不像美术学院里分得那么细，摄影就是摄影，汽车设计就是汽车设计。而这样的分类主要还是考虑到学生的就业，综合性大学毕竟不是专业教设计的，师资力量相对比专业美术学院来说比较薄弱，学生的设计水平相对也比较低，搞专业自然搞不过美术学院的学生，就业率也相对比较低，唯一弥补的，只能是多学一技，把学生培养成多功能型人才来提高就业率。当然，类似江南大学那样的少数设计综合性强校除外。因此，所有的设计艺术形态的分类，主要还是考虑到学生的就业。
关于现代艺术设计形态的分类我觉得应该从以下几方面去考虑：首先要从人文思想方面去考虑，从事艺术设计要根据对象的需求，设计出人们喜欢的艺术形态。其次要根据设计艺术形态的材质而定，不同的材质可以设计不同的艺术形态。再次就是所设计的艺术形态一定要有艺术性，不可敷衍了事。如果设计的艺术形态没有一定的艺术性，就很难满足人们的需求。久而久之就是去了艺术形态的价值。
每个时代都有各自的艺术表达形式，都说艺术是源于生活，而高与生活。
而现在人们对于艺术的表达是多方面发展的。如我们常常说的:复古风，简约风格，现代风格，后现代风格等等，就不一一列举了。而每种风格中又有不同的方向，如复古风中(中式)就包含:古典风格，现代中式，简约中式，清水结构等等不同的形式。
现代是个多元化发展的时代，展现个性的时代。我认为艺术不应居于哪种形式，艺术不能形式化，僵硬化。更多的是自己思想的展现上，让自己的作品更有特性，并得到大家的认同。那就有了自己艺术上的识别型，让自己的艺术在众多形式门类中脱颖而出。就能够成为行业的领头羊。
当然着也离不开众多形式门类的了解和学习，吸取其所长。
人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，随着社会分工的愈来愈细，行业的专业性越来越强, 才使得艺术从技术中分离出来。现代艺术和现代设计在20世纪初分别挥舞着反对“为艺术而艺术”的旗帜再次走到了一起，并且艺术被定义为最初是建立在实用的基础上经过审美加工而成的“设计”，而设计则始终是由艺术审美做指导的具有实用价值的“艺术形式”。
关键词：现代主义设计 现代设计艺术 现代设计方法
1.现代主义设计：
“现代主义设计”非常庞杂，包括精神上的、思想上的改革，也包括技术上的进步以及形式上的创新，既有实用主义、理性主义的内容，也有乌托邦主义的成分。1919年包豪斯的成立奠定了“现代主义设计”的基础，主张从理性主义出发，以认识自然和改造自然为前提，强调一种以客观的物性规律来决定和左右人的主观规律，所以，“现代主义设计”通常被称为“功能主义设计”，又称为“技术美”或“机器艺术”。
当代的“现代主义设计”，是基于现代社会、现代生活的计划内容，受现代市场营销、一般心理学、人体工程学约束，具有高度应用性的设计活动，不仅仅提供人类以良好的人机关系，提供舒适、安全、美观的工作环境和生活环境，提供人类以方便的工具，同时，也是促进人类在现代社会中能够方便自然交流的重要活动。
2.现代设计艺术和它的形态范畴：
艺术总是反映时代精神，现代主义思潮蓬勃发展，包括艺术家和设计师在内，人们逐渐认识到工业技术在设计艺术活动中的作用，于是“现代设计艺术”开始真正孕育成长。《包豪斯宣言》中说到，“艺术不是一门专门职业。艺术家与工艺师之间在根本上没有任何区别”。现代设计在很大程度上既是科学，又是艺术。
现代设计艺术作为一种物质和意识结合的物质形态，由于设计制作者的主观意识的载体和人们对物质需求的不同，具有不同的形态范畴，分类方法主要有三种，第一种是根据设计物品所使用的材料，如陶瓷、皮革、金银、木材、玻璃等；第二种是从设计制作的工艺方法，如染织、雕琢、刺绣、涂饰等；第三种是将设计物品按审美和精神生活、实用和物质生活为主题划分，前者包括娱教类、装饰类，后类包括穿戴类、起居类、生活类、用品类等。
如果有一个汉服节日，规定那天必须要穿汉服上街，你是怎么想的呢？
当然是把自己打扮的美美的，然后穿上自己的汉服上街喽。
毕竟因为我也是曾经穿过汉服上街的人，其实你穿过就会发现并没有那么多异样的目光。很多人都已经习以为常了瞟一眼就过去了，个人是非常喜爱汉服的。
从小就觉得服装是特别好看的服装，那时候只是为了好看而已，而现在的话觉得汉服真的是一种文化的传承。为什么人家日本人可以把自己的文化传承下去。而作为我们中国拥有五千年的历史，为何不把它更好的传承下去。让我们中国在世界中更具有特色。
让外国人想到我们中国就不会是旗袍。虽然旗袍也很好看，但是更久远的还是汉服。个人觉得即使你长得只是一般般，一旦穿上汉服化了妆还是非常惊艳的。所以老祖宗留下来的东西还具有提高颜值的效果。所以连带着有点种看见穿汉服的人都是同胞们的感觉。
我热爱古时候的一切，不光是他们的衣服，还有他们的一首饰，他们的房屋，他们的古诗词句。一切的一切都显得富有诗情画意。
我并不觉得外国的童话比我们中国古代的生活更美好。我更喜欢我们老祖宗传播下来的神话故事。
一庭院，一树下，一石桌，一壶酒，一佳人，汉服这就是我们老祖宗的文化和精髓之一，才能体验出我们中国的特有文化。
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汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。
与汉人一词类似，汉服中的“汉”字的词义外延亦存在着由汉朝扩大为整个民族指称的过程。如《马王堆三号墓遣册》关于“汉服”最早的记载：“简四四‘美人四人，其二人楚服，二人汉服’”[1]中的“汉服”是指汉朝的服饰礼仪制度，即《周礼》《仪礼》《礼记》里的冠服体系[2]；而成书于唐朝的《蛮书》的记载：“初袭汉服，后稍参诸戎风俗，迄今但朝霞缠头，其余无异”中的“汉服”指的则是汉人的服饰礼仪制度[3]。
汉服“始于黄帝，备于尧舜”[4]，源自黄帝制冕服[5]。定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为神道设教的一部分。[6]因此后来各个华夏朝代均宗周法汉以继承汉衣冠为国家大事[7]，于是有了二十四史中的舆服志。“黄帝、尧、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”[8]，是说上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的[9][10]。汉服还通过华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。
然而现在竟然有所谓的大学生会认为汉服是和服，导致女生被困厕所事件，先不说素质，汉服看成和服是眼瞎吗，历史都学到哪里去了，父母辛苦供你成人上学都学到了什么？不能好好想想吗？
最后如果有汉服节，我相信绝大部分人还是会支持的，毕竟还是很多人喜欢汉服的，汉服不仅是美还是一种精神。
古人云：汉服之美谓之华。
华是一种气度，
一种民族气质和民族精神。
一个人，一件深衣，一份信仰。
穿汉服当然是春节啊！现在都说春节越来越没有气氛了。但如果你穿汉服出门的话，所有人穿的都是汉服那样的话怎么会没有气氛
其他民族的可以穿自己的名族服饰，想想新年每一个人都穿着华丽的服饰一起吃饺子，贴福字。穿新衣，吃团圆饭，去舞会，看灯会，放烟花
虽然这条路还很远，但是只要汉服同胞们一起努力就一定可以实现的/图侵删/
不反对，赞同。但是不一定要强制大家这么做。因为日本的一些重要的日子，也并没有强制的要求大家穿传统服装上街。也就是你穿也可以，不穿也可以。我自己本身是很喜欢传统文化的，也喜欢汉服，我可以对穿汉服上街的人表示认同，但也不会看不起不穿汉服或者不喜欢汉服的人。
汉服
华夏民族的服装是在不断变化和改良的，自古以来就是这个样子。不断的吸收别的服装特点加以改造。今天也是这样的。一些改良汉服也是非常的好看的。并且随着大家文化素质的慢慢提高，中华民族的传统文化也一定有更多的人去珍惜，去发扬光大。当然了，大家都穿汉服上街，我也是很喜欢的，穿的人多了自然而然也就正常了，如果只有一两个人穿，还是没有勇气。穿的人多了，那么穿上街的人也会越来越多的。
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