大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于清代染织纹样繁琐的问题，于是小编就整理了2个相关介绍清代染织纹样繁琐的解答，让我们一起看看吧。
欧洲17-18世纪，女性的裙摆为何格外宽大？裙子内部用了什么材料支撑？
您指的女性在17-18世纪的裙摆宽大，可能主要把目光集中在了洛可可风格流行的时代，17世纪早期欧洲还在华丽而盛大的巴洛克时代徘徊，当时在着装上最明显的变化集中体现在男装上，比如宽边三角帽、男式高跟鞋和卷曲的长假发，而女性服饰的变化则主要集中在接下来的洛可可时代。如果是巴洛克时代是男性的时代，那洛可可时期就是女性的天下了。
在这个时代中，女装的特点就是紧身胸衣加宽大的裙撑。胸前装饰有倒三角形的胸饰，这样从感官上来看，女性的细腰和丰满的胸部就会形成强烈的对比。
而宽大的裙子内部使用了鲸鱼骨支撑，形成了巨大的蓬松环绕的状态。这也是当时欧洲捕鲸活动还在兴盛的原因，正是因为鲸鱼骨的这种用处。而在裙子的表面，在后侧分两处像幕布似的向上提起，为了把裙子束起，罗布的后腰内侧装着两条细绳，在裙子的表面同样的部位装饰着缎带，这样大蓬蓬裙的外侧就形成了咱们通常看到的那种华丽的如波浪形的蓬松幕布形态。
洛可可时代的女性服饰代表人中最著名的应该就属蓬巴杜夫人了。18世纪的著名画家布歇曾为她画了一幅肖像画，她在画中穿的就是典型的洛可可式蓬蓬裙。整个裙子用的是蓝色的绸缎做的，胸部呈V字形打开，从胸口到腰部一共排列着几个大小不一的粉色蝴蝶结，袖口同样点缀着蝴蝶结和蕾丝，而波浪式的裙摆边缘都被粉红色的小碎花绣花布满，这也是洛可可时代女装的重要特征，就是从高雅富丽的暗花纹变成了高调而富有女性情趣的小碎花，这一身衣服极尽奢华之能事，同样也有一种繁复堆砌的艳俗之感。
电影《绝代艳后》中就完整地复制了洛可可时代的时尚——印着小碎花的大裙摆、奢华的蕾丝花边、繁复的褶皱、高耸的假发和羽毛装饰的帽子，还有女性手中精致的折扇，这都是当时的贵族妇女生活的真实写照。
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经常看到欧洲古文艺时期的女性那种蓬蓬的大裙子，看起来非常的好看，欧洲17到18世纪中追求的是人权解放，然而得到解放的大多还是男性，那时的女性装着为着迎合男性们的审美，让身体更加的丰满、挺翘，配合紧身的束衣塑造出饱满的胸部和纤细的腰部，放大了女性的身体曲线。
先从十六世纪说起，那时候由西班牙人发明了裙撑法勤盖尔，一直风靡到十九世纪末，如今重要场合中，裙撑仍然不时出场，例如新娘的婚纱等。那时候分为三种样式：西班牙吊钟形裙撑，采用一圈比一圈大的鲸鱼须或者金属缝在厚厚的亚麻布上，从下摆到腰部收缩成圆锥形，在外面罩上裙子；法式则像是轮子一样的环形填充，围绕着腰部以下的臀腹部，罩上裙子显得十分圆满，相比其他方式更便于活动。英式结构上跟西班牙相似，椭圆形的造型，将裙子左右分撑，左右宽，前后扁，裙子在腰臀的部位出现两层，装饰上一层又规律的褶子。
到了十七世纪的中期，女性们开始使用月型臀垫，称作巴黎臀垫，在后腰线下裙子里让臀部膨大翘起的效果，外层裙子则撩起来，用缎带或者花结向后拉在臀部系结，露出里面的衬裙，剩下的裙摆在身后垂落拉得很长，加上那是的束胸显得腰细丰臀。
十八世纪后裙撑多用亚麻布、鲸鱼须、金属丝和藤条做成吊钟状，逐渐衍生成椭圆形，这是的裙撑叫做帕尼埃。这是的裙撑前后扁平，左右非常宽大，穿着这样的裙撑连坐下和出门都非常不方便，为此那些贵妇们的座椅门框都要求特制和加宽，就算如此，当时的女性都争相穿着这种流行。
传统手工艺有哪些？
2018年5月，文化和旅游部、工业和信息化部联合发布第一批国家传统工艺振兴目录。把传统工艺分成了纺染织绣、服饰制作、编织扎制、雕刻塑造、家具建筑、金属加工、剪纸刻绘、陶瓷烧造、文房制作、印刷装裱、食品制作、中药炮制、器具制作共计14个大类，383个小项
你好，很高兴我来回答“传统手工艺有哪些”这个问题，像中国的传统手工艺有染织、编织、木工、刺绣、雕塑等等，利用不同材质的原料创造出各类手工艺品。我是非常喜欢毛线编织这种手工艺，跟大家来分享一下喜欢织毛衣的原因；
1、量体裁衣 首先根据自己的肤色挑选编织的颜色，然后选择适合自己气质的款式，最后采用搭配效果最好看的花样，这样精心编织而成的手工毛衣，就可以打造出自己独有的穿衣风格，所以我很喜欢织毛衣这种手工艺；
2、专属单品 织毛衣是通过手带线的方式，把各种花样一针一线精心编织而成，每一件手工毛衣都是自己的专属单品，无论是内搭还是外搭都好看，穿搭自己织的毛衣就不用担心会和别人撞衫，是非常百搭的街拍单品，所以我很喜欢织毛衣这种手工艺；
3、一物多用 手工织的毛衣可以翻织其他款式，这样既盘活了旧毛衣，又可以增添新款式的毛衣，一物多用还能很好的诠释勤俭持家，从初秋到寒冬编织不重样的毛衣，解决衣柜总缺一件衣服的烦恼，所以我很喜欢织毛衣这种手工艺；
学会了织毛衣这样的手工艺，就可以花最少的钱装扮最靓的自己，结合当今的时尚流行元素，想怎么织就怎么织，做自己的穿搭设计师，这就是我喜欢织毛衣这种手工艺的原因；
以上就是我的回答，欢迎大家留言，点赞关注转发，谢谢！
中国的传统手工艺历史悠久，是广大民众所创造的，在不同的时期的手工艺品是以各种材质·形态·手法所呈现。大多手工艺品精工细作·巧夺天工，以体现某种观念亦或是寄托了某种情感，是传承着生活文化中的物质文化遗存和精神文化的物化遗存，在中国的历史文化中有着非常重要的地位。那么我来说说我所知道的而且比较有传承价值的“传统手工艺”。
“髹漆”
中国是在世界上最早发现并使用天然漆的国家，并且把漆器制造发展成为一种专门工艺且达到了非常高的水平。而“漆器”作为三大承载传统文化的媒介之一，在宋朝时期漆器的各种制作工艺和艺术水平已经非常发达·完善并传播到日本。
“刺绣”
“刺绣”又称“针绣”是指针线在织物上绣出各种装饰图案。是一门传统的民间手工艺，已有二三千年的历史，主要是分为“丝线刺绣”和“羽毛刺绣”两种。在“刺绣”的工艺中又以“苏绣”·“湘绣”·“蜀绣”和“粤绣”最为出名！
“花丝镶嵌”
“花丝镶嵌”或称“花嵌”起源于春秋战国时期的“金银错”工艺是一种细金工艺古代专门给“皇家”制作饰品的一种手工艺，历史传承久远工艺精致·细腻·华丽。是”燕京八绝“之一。
到此，以上就是小编对于清代染织纹样繁琐的问题就介绍到这了，希望介绍关于清代染织纹样繁琐的2点解答对大家有用。